Foto: Kinepolis
INDEX RECENSIES THE DISCOVERY OF HEAVEN
De film die dit jaar het filmfestival van Gent opende, The Discovery of Heaven, maakt nu ook zijn opwachting voor het grote publiek. Met de verfilming van het gelijknamige boek van Harry Mulisch koos regisseur Jeroen Krabbé niet meteen voor de eenvoudigste klus. Maar hij levert een mooi verhaal af over de hemel, God, engelen en mensen.
De titel van deze film zal waarschijnlijk velen niet onbekend in de oren klinken. De prent kreeg dan ook een duwtje in de rug dankzij het Filmfestival van Gent. Een terecht duwtje trouwens, want de films uit de lage landen zijn immers vaak de minder grote publiektrekkers. Nog steeds zijn de mensen er steevast van overtuigd dat goede films enkel maar in het buitenland gemaakt worden. Deze stelling wordt nog maar eens tegensproken door deze film. Om de film vakkundig in een aantrekkelijke vorm te gieten werd een beroep gedaan op de Nederlandse regisseur Jeroen Krabbé. Een man die al opdook in een aantal andere films en zo'n drie jaar geleden ook de film Left Luggage regisseerde.
De cast van de film werd zorgvuldig uitgekozen. Men week niet uit naar Amerika om enkele klinkende namen te verzilveren maar men ging het iets dichter bij huis zoeken, voornamelijk in Groot-Brittannië en omstreken. Het zijn allemaal acteurs en actrices die nog nooit te zien waren in een of andere grote productie, maar het zijn wel enorm goede acteurs, met een krachtige en veelzeggende mimiek. Dit zorgt er dan ook voor dat je als kijker regelrecht geraakt wordt door bepaalde beelden en voordat je het weet verzonken raakt in een oceaan van gedachten.
Nochtans lijkt het verhaal eenvoudig. God is de mensheid beu en wil daarom de Stenen Tafelen terug naar de hemel halen. Hij geeft dan ook de engelen opdracht om dit te doen. Er is slechts één voorwaarde en dat is dat de engelen zelf niet mogen neerdalen op aarde om de Tien Geboden te gaan ophalen. Meteen beginnen de engelen zich te beramen over een plan. Dit plan zorgt ervoor dat Onno Quist (Stephen Fry) en Max (Greg Wise) elkaar op een doodgewone dag ontmoeten. Al heel snel worden ze de beste vrienden en worden ze verliefd op dezelfde vrouw, Ada (Flora Montgomery). Op een gegeven moment raakt Ada zwanger, maar door een samenloop van omstandigheden is het niet duidelijk wie de vader is. De geboorte van het kind is een blijde gebeurtenis voor de engelen want dit kind zal er immers voor zorgen dat de Stenen Tafelen terug in de hemel terecht komen. Iets dat blijkbaar niet gemakkelijk is.
Dat Mulisch achter dit hele verhaal zit, kan je op meerdere momenten afleiden in de film. Voor velen is Mulisch geen onbekende, zelfs niet voor de jeugd. Zijn klassieker De Aanslag prijkt nog steeds op vele literatuurlijsten in het middelbaar onderwijs. Wie de boeken van deze schrijver kent, weet dat je in zijn boeken steeds wel iets terugvindt dat verwijst naar de Tweede Wereldoorlog. En ook in deze film is dit niet anders. Max is immers de zoon van een Duitse officier en een joodse moeder. Een vreemde combinatie, maar daar gaat het 'm juist om in deze film. Ook bewonderswaardig is het feit dat niet afgeweken wordt, of ieder geval toch zo weinig mogelijk, van het originele verhaal. Dit komt grotendeels omdat men hier zelf de hele film heeft bekostigd. We moeten er niet aan denken wat een van de grote Amerikaanse productiehuizen met de film zou aangevat hebben.
Wanneer we even dieper inzoomen op het beeld- en geluidswerk dan valt het op dat vooral werd gekozen voor het sobere beeldwerk met een minimalitsch gebruik van special effects. Gedurende de hele film word je getrakteerd op zalige en rustige muziek en niet op het bombastisch orchestrale werk. Dit zorgt voor een sfeer die ruimte laat voor denk- en bezinningswerk. Denken is in ieder geval nodig want het begin van de prent komt nogal ingewikkeld over. Wanneer je echter aandachtig alle details in de gaten houdt en de eindjes aan elkaar begint te knopen, krijg je de prachtige symboliek van het verhaal te zien en verhoogt het kijkplezier met rasse schreden.
Negatieve kritiek kunnen we nauwelijks geven op deze film. Een absolute topfilm is het niet, maar de titel topfilm mag zeker en vast hier binnen Europa toegekend worden. De film doet ons ook heel even denken aan Kubrick. Het verhaal en de verfilming ervan lijkt een beetje op het werk van een leerling uit het eerste jaar Kubrickiaanse filmkunst. Af en toe krijg je het gevoel dat de film iets te lang duurt. Maar wanneer je het complete boek, dat maar liefst zo'n 906 bladzijden telt, vergelijkt met de film dan is dit laatste maar een peulschil.
Of The Discovery of Heaven volle zalen zal trekken, blijft afwachten. De film zal naar alle waarschijnlijkheid heel wat mensen kunnen bekoren, maar zal dan weer door anderen bestempeld worden als saai, langdradig en te rechtlijning. Een aanrader is het in ieder geval, zeker met de winterslaap van de filmindustrie die we het laatste jaar meegemaakt hebben. En mensen die niet houden van film maar wel van het verhaal van deze prent, kunnen nog altijd het boek aanschaffen. Enkele warm gevulde winteravonden bij de haard kondigen zich dan zeker en vast aan.
Titel: The Discovery Of Heaven
Genre: Drama
Speelduur: 2u14
Regie: Jeroen Krabbé
Acteurs: Timothy Bateson, Gillian
Barge, Nicholas Farrell, Emma Fielding,
John Franklyn-Robbins, Stephen Fry,
Stella Gonet, Flora Montgomery
Planeet Cinema is een online filmmagazine. We bekijken films zonder grenzen: oud of nieuw, populair of obscuur.
We geven graag nieuw schrijftalent de kans om online te publiceren.
Planeet Cinema beschikt over een uitgebreid archief van meer dan 6.000 artikelen sinds 1993.
HOME
RECENSIES
ACHTERGRONDEN
FESTIVALS
KLASSIEKERS
Pablo Larraín maakte naam met zijn opmerkelijke Pinochet-trilogie Tony Manero – Post Mortem – No. Debuteren als regisseur deed hij in 2006 met Fuga, een film die vooral opvalt omdat hij zo verrassend onopvallend en braaf is. Hij is zonder twijfel degelijk gemaakt maar mist de urgentie, originaliteit en intensiteit van Larraíns latere werk.
>>>
‘El Unico Clasico del Cine Chileno’ staat te lezen op de DVD-hoes van Azul y Blanco. Aan valse bescheidenheid heeft niemand iets maar de marketingman die het in zijn bol kreeg de zelfverzekerde slogan te koppelen aan deze miskleun van een film heeft dringend professionele hulp nodig.
>>>
Patricio Guzman is een filmmaker die als geen ander verbonden is met de moderne geschiedenis van Chili. Hij werd bekend met zijn epische en gelauwerde documentaire La Batalla de Chile. Een kroniek van de periode dat Salvador Allende aan de macht kwam tot aan de coup van 1973.
>>>
Agressieve agenten slaan met wapenstokken in op burgers. Tanks rollen door de straten. Mensen worden weggevoerd. Enge muziek. Als het filmpje is afgelopen, wachten leiders van de Chileense oppositie op de reactie van René Saavedra, reclameman. ‘Ik denk dat dit niet verkoopt’, zegt hij. Ontsteltenis alom. Weet hij dan niet hoe schurkachtig het regime is? Natuurlijk weet hij dat, maar als je wilt dat mensen voor jou stemmen, dan moet je het anders aanpakken.
>>>
De Latijns-Amerikaanse cinema is de laatste tientallen jaren gedomineerd door Argentinië, Brazilië en Mexico. In de schaduw heeft Chili zich ontwikkeld tot een minstens even boeiend en verrassend filmland. Het blijft voorlopig een goed bewaard geheim omdat de meeste films het commerciële circuit in Europa niet halen. Op filmfestivals gooien ze wel hoge ogen en winnen ze steeds belangrijkere onderscheidingen.
>>>
Een debutant kan je Dustin Hoffman bezwaarlijk noemen. De meermaals gevierde acteur van onder meer The Graduate, Kramer versus Kramer, Tootsie en Rain Man is ondertussen 75 jaar maar met Quartet maakt hij zijn debuut als regisseur. Daarvoor kon hij een beroep doen op een resem Britse steracteurs op leeftijd en een sterke theatertekst.
>>>
Foto: Bright Angel